Flashdance, il Musical al Teatro EuropAuditorium di Bologna

TEATRO EUROPAUDITORIUM
SABATO 2 e DOMENICA 3 MARZO 2019
Sabato ore 16.00 e ore 21.00, domenica ore 16.30

Stage Entertainment e Full House Entertainment, in collaborazione con Vivo Concerti, presentano
FLASHDANCE
IL MUSICAL
basato sull’omonimo film della Paramount Pictures
sceneggiatura di Tom Hedley e Joe Eszterhas – soggetto di Tom Hedley
testo Tom Hedley e Robert Cary
musica Robbie Roth
liriche Robert Cary e Robbie Roth
direzione musicale Angelo Racz
coreografie Marco Bebbu
regia, traduzione e adattamento Chiara Noschese

Dopo l’incredibile successo di pubblico della stagione 2017/2018 al Teatro Nazionale CheBanca! di Milano, con oltre 70 mila presenze raggiunte, arriva il 2 e 3 marzo al Teatro EuropAuditorium di Bologna, la nuova versione teatrale del film culto della Paramount Pictures, Flashdance il musical.

Questo nuovo allestimento teatrale, completamente inedito, è tratto dalla memorabile pellicola del 1983, “Flashdance”, diretta da Adrian Lyne, scritto da Tom Hedley e Joe Eszterhaz con protagonista Jennifer Beals nel ruolo di Alex, che nello spettacolo sarà interpretata da Valeria Belleudi, interprete di first class musical come “Sister Act” e “Priscilla la Regina del Deserto” e allieva della Scuola di “AMICI” di Maria De Filippi nel 2004. Per raccontare la storia di una donna che insegue la sua passione con talento e determinazione la regia è affidata ad un’artista poliedrica e brillante: Chiara Noschese.

Già affermata attrice di teatro, casting director per Stage e regista di family show quali Il Piccolo Principe e Le Avventure di Alice nel Paese delle Meraviglie, con Flashdance firma la sua prima regia di un importante titolo internazionale. Ad affiancarla un team creativo completamente italiano e dall’incredibile talento: Marco Bebbu (coreografo), Angelo Racz (direttore musicale), Gabriele Moreschi (set designer), Francesco Vignati (light designer) e Armando Vertullo (sound designer).

Le hit più famose (“What a feeling”, “Maniac”, “Gloria”, “Manhunt”, “I love Rock’n Roll”) in lingua inglese in un musical con una cifra stilistica completamente rinnovata in cui l’attualizzazione dell’estetica anni ‘80 arricchirà la scrittura originale del film per una versione fedele e indimenticabile.

“La prime volte fanno paura ma allo stesso modo ti regalano un sogno, quello di poterti superare, metterti alla prova e andare oltre: questo voglio trasferirlo in Flashdance!”  Chiara Noschese

“L’idea del team creativo è quella di fare una versione totalmente nuova anche stilistica, anche dal punto di vista coreografico… sarà una cosa totalmente nuova, sarà una sfida anche per noi perché la creeremo insieme…” Marco Bebbu

NOTE DI REGIA

«Flashdance è, per me, una grande sfida: un copione inedito, con canzoni nuove e nuovi personaggi, saremo secondi dopo l’Inghilterra a luglio a metterlo in scena; oltre alla regia ne curerò adattamento liriche e testo… Sarà sicuramente uno spettacolo pieno di numeri danzati e cantati, immagini, proiezioni, musica meravigliosa e con luci sorprendenti ma, fondamentalmente sarà tutto accessorio ad una grande e bella storia, perché Flashdance è la storia di Alex, una ragazza che lavora e combatte in un mondo di uomini, una saldatrice in un’acciaieria, in fuga da un passato difficile, in attesa di un riscatto. Flashdance è la storia di un sogno, quello che può cambiare la vita ma che fa anche paura; la paura di non essere all’altezza, di sentirsi soli nel cammino per conquistare quello che sentiamo di meritare. Flashdance racconta di grandi amori, di passioni, di perdono e di gente che si perde. È un invito ad essere coraggiosi, non avere paura di amare anche quando i mondi sono lontanissimi, riuscire ad ammettere di avere paura, mollare tutto per inseguire il sogno di quando eravamo bambini. Non credo rappresenti un’epoca, perché i temi della storia sono universali e senza tempo; Alex è una ragazza 2.0, un’eroina moderna, è una di noi, e io, che mi sento ancora una “ragazza” di questo millennio, proverò a raccontarne un’altra…»
Chiara Noschese

PREZZI (comprensivi di prevendita): I platea intero 41,00 € – I platea ridotto 37,00 € – I platea abbonato 27,50 € – I platea bambino 25,00 € – II platea intero 35,00 € – II platea ridotto 30,00 € – II platea abbonato 27,50 € – II platea bambino € 25,00 € – balconata intero 25,00 € – balconata ridotto 21,50 € – balconata abbonato 18,50 € – balconata bambino 15,00 €.

PREVENDITE acquistabili presso la biglietteria del TEATRO EUROPAUDITORIUM (Piazza Costituzione 4, Bologna), presso la biglietteria del TEATRO CELEBRAZIONI (Via Saragozza 234, Bologna), entrambe aperte dal lunedì al sabato, dalle 15.00 alle 19.00, attraverso il circuito VIVATICKET-CHARTA, i punti d’ascolto delle IperCoop e il circuito TICKETONE, oltre alle prevendite abituali di Bologna e provincia e attraverso il sito www.teatroeuropa.it.

Per informazioni: 051.372540 –  051.6375199  –  info@teatroeuropa.it

CAST

VALERIA BELLEUDI	ALEX OWENS
LORENZO TOGNOCCHI	NICK HURLEY
ELISA LOMBARDI	GLORIA
ILARIA DE ROSA	KIKI
ROSSELLA CONTU	TESS
FLAVIO GISMONDI	JIMMY
ROBERTO VANDELLI	HARRY
MICHEL ALTIERI	C.C.
ALTEA RUSSO	HANNAH
LORENA CREPALDI	LOUISE/MRS. WILDE
RENATO TOGNOCCHI	JOE/ENSEMBLE
GIOVANNI CAVALLARO	ANDY/ENSEMBLE
RENATO CAPALBO	ENSEMBLE
GIORGIA CINO	ENSEMBLE
ALESSANDRA GREGORI	ENSEMBLE
DARIA FRATTO	ENSEMBLE
MICHELA DELLE CHIAIE	ENSEMBLE
MANUEL MERCURI	SWING MALE/DANCE CAPTAIN
ROBERTA MIOLLA	SWING FEMALE (ALTERNATE ALEX)

BIOGRAFIE

VALERIA BELLEUDI – ALEX OWENS
Nasce ad Anzio, nella provincia romana, il 10 gennaio del 1985. Inizia gli studi della danza, del canto e della recitazione a 13 anni tra l’Italia e l’America. Le sue esperienze lavorative partono dalla TV, quando nel 2004 entra a far parte della scuola di “Amici di Maria De Filippi” in qualità di cantante. Segue poi la partecipazione come danzatrice/cantante a Sanremo per Gigi D’Alessio e da lì una serie di esperienze teatrali tra le quali: “Rugantino” di Renato Greco e Gino Landi; “Flashdance” di Stage Entertainment con la regia di Federico Bellone; “Sister Act” di Stage Entertainment e Whoopy Goldberg con la regia di Carline Brouwer; “Priscilla La Regina Del Deserto” prodotto da Poltronissima M.A.S con la regia di Simon Phillips; “Jersey Boys” prodotto dal Teatro Nuovo di Milano con la regia di Claudio Insegno.

LORENZO TOGNOCCHI – NICK HURLEY
Lorenzo nasce a Pisa il 3 Luglio del 1990. Inizia il suo percorso artistico/formativo all’età di 14 anni, presso la scuola “Proscaenium” di Pisa diretta da Laura Silo. Qui studia canto individuale con la Soprano Alessandra Micheletti, recitazione e fonetica con l’attore Renato Raimo. Lorenzo ha esperienze sia in campo televisivo che teatrale; entra nel mondo della televisione nel 2010 con il Gruppo “Wild Boys” nel talent show targato Rai Uno “24MilaVoci ” condotto da Milly Carlucci. In questa occasione ha l’onore di duettare con Massimo Ranieri, Gloria Gaynor, Gigi D’Alessio e Kool & the Gang.  Nel maggio 2011 partecipa alla seconda edizione di “Italia’s Got Talent” cantando il brano “Rose Rosse” di Massimo Ranieri, ricevendo tre “ SI “ dalla giuria composta da Maria De Filippi, Rudy Zerbi e Gerry Scotti. Alla fine dello stesso anno entra nella scuola di Canale 5 “Amici di Maria de Filippi”, lasciando il programma dopo due mesi per sua scelta.  Nel 2012 torna in teatro, protagonista dell’opera musicale “Casanova amori e inganni a Venezia”, scritta da Daniele Martini e prodotta dallo stilista italo/francese Pierre Cardin, con le coreografie targate da Julien Lestel e Gilles Porte, ricoprendo il ruolo di Giacomo Casanova. Nella stagione estiva 2013, è nel cast artistico di “Movieland Park” festeggiando i dieci anni di attività del parco ricoprendo diversi ruoli come cantante e attore. Nello stesso anno e in quello successivo, sempre al Teatro Salone Margherita (ex Bagaglino), è tra i protagonisti degli spettacoli “Wojtyla generation love rock musical” e “Raffaello e la leggenda della Fornarina”. La stagione estiva 2014 vede Lorenzo nel cast artistico di “Mirabilandia” in qualità di cantante e di attore. Nel 2015 collabora con il compositore romano Simone Martino, prendendo parte  nell’opera drammatica Beatrice Cenci nel ruolo di Olimpio Calvetti. Nell’agosto dello stesso anno, la regista Chiara Noschese lo convoca per il ruolo di “Dave”, uno dei due fratelli dello show-musical “The Blues Legend”, prodotto da Stage Entertainment Italia, Teatro Nazionale di Milano. Nell’ottobre di quello stesso anno partecipa agli “MTV EMA 2015 Milano” al Forum di Assago, come corista per la cantante londinese Ellie Goulding. Nel 2016 inizia un nuovo percorso artistico con la casa discografica “Deepside Music” diretta da Fabrizio Federighi. Per la stagione invernale di quello stesso anno, torna in teatro come cantante al parco divertimenti di “Gardaland”, nello spettacolo “Cartoline di Natale” diretto da Paolo Carta. Nel 2017 Lorenzo collabora con la coreografa Elena Ronchetti per la stagione estiva nel parco Oltremare, come protagonista negli show “Dream” e “FireFly”.  Su Lorenzo una cosa è certa:  è deciso e determinato più che mai a fare il mestiere che tanto sogna…il Cantante-Attore!

ELISA LOMBARDI – GLORIA
Elisa nasce in Toscana, ad Arezzo. Fin da piccola un amore travolgente per la danza, Lo Zecchino D’Oro e Topo Gigio! Inizia la sua formazione presso la Maxballetacademy di Firenze, dove studia le varie discipline dello spettacolo. Dopo due anni di accademia inizia a lavorare nel campo del teatro musicale: nel 2007 è Tracy in “Tootsie il Gioco dell’Ambiguità” con la regia di Maurizio Nichetti; nel 2008 è Sophie in “Scooby-Doo! Live on Stage”, musical prodotto dal M.A.S. di Milano in collaborazione con la Warner Bros; nel 2010 è la Robottina Olympia in “Energy Story”, musical sull’energia prodotto da Enel spa e nel 2011 si realizza un grande sogno: è Sophie, la giovane protagonista del musical “Mamma Mia”, prodotto da Stage Entertainment. Nel 2013 la prima esperienza sul set: è la protagonista femminile della serie web “Mommascolti”, scritta e diretta da Luca Manzi. Sempre nel 2013 è Noemi nella commedia teatrale “Diversamente Giovani”, di Luca Manzi e Michela Andreozzi. Nel 2014/2015 ritorna al teatro musicale con “The Best of Musical”, un concert show prodotto da Stage Italia con la regia di Chiara Noschese e continua la sua esperienza sul set partecipando come personaggio di puntata nelle serie Rai “A Un Passo Dal Cielo 3” e “Una Pallottola Nel Cuore 2”. Nel 2016 un altro bellissimo viaggio: è Alice in “Le Avventure Di Alice Nel Paese Delle Meraviglie”, scritto e diretto da Chiara Noschese e prodotto dal Teatro Nazionale di Milano. A Roma, dove vive, è cantante del duo musicale Swung Out e attrice all’interno del progetto Fabrica, rassegna di musica e letteratura con la direzione artistica di Francesca Caprioli. Sogna ancora di poter cantare allo Zecchino D’Oro.

ILARIA DE ROSA – KIKI
Ilaria De Rosa nasce e cresce a Roma il 28 aprile del 1990, fin da piccola manifesta la sua grande passione per la musica. Debutta giovanissima nel 2011 all’Arena di Verona nel ruolo di Giglio Tigrato in “Peter Pan”, il musical prodotto dal Sistina di Roma con la regia di Maurizio Colombi e le musiche di Edoardo Bennato. Contemporaneamente intraprende la carriera di cantautrice che la porterà a pubblicare nel 2013 il suo primo singolo “Svendo i miei perché” grazie anche alla collaborazione con Mariagrazia Fontana. E’ impegnata nell’ultima tournée nazionale dello spettacolo “Enricomincio da me” di Enrico Brignano interpretando Giulietta. Debutta nel ruolo di Atte nell’opera “Divo Nerone – Opera Rock” con la regia di Gino Landi e scritto da Franco Migliacci. E’ doppiatrice di numerose serie targate Walt Disney, tra le quali, “Elena di Avalor” nel ruolo della principessa Elena, “Rapunzel”, “La Principessa Sofia”, “Steven Universe”. È inoltre la voce cantata ufficiale di Emma Watson nel ruolo di Belle nel remake della Walt Disney Pictures de “La Bella e la Bestia”.

ROSSELLA CONTU – TESS
Rossella, nata ad Alba, inizia il suo percorso di studi presso l’Artedanza School di Alba. Dal 2004 in poi approfondisce la sua formazione coreutica a Milano e  Roma sotto la guida di maestri come: Annarita Larghi, Daniele Ziglioli, Prisca Picano, Francesco Saracino e Mauro Astolfi. Coltiva le sue doti canore con Gianluca Sambataro e Stephanie Tschoeppe. Studia recitazione e dizione presso: “Dedalo Teatro”, “Lo spazio vuoto” e seminari con Michael Margotta. Entra a far parte del corpo di ballo del Teatro Regio di Torino per “Rusalka”, opera lirica di Antonín Dvořák, coreografie di P. Girodeau. E’ nel cast di “Aladin, il musical” regia Fabrizio Angelini, musiche dei Pooh. E’ Francesca Capponi nella serie televisiva “Tutto davanti a noi” regia Piotr Weresniak. Entra nel cast de “La Febbre del Sabato Sera” prodotto da Stage Entertainment Italia, regia Carline Brouwer e Chiara Noschese. E’ in scena con la Compagnia della Rancia in “Cercasi Cenerentola” regia Saverio Marconi e Marco Iacomelli con protagonisti Paolo Ruffini e Manuel Frattini. E’ la voce per le canzoni italiane dei personaggi Rainbow Dash e Apple Jack della serie My Little Pony. Inizia la sua esperienza internazionale con il successo di Broadway “Aladdin” firmato Disney al suo debutto europeo ad Amburgo prodotto da Stage Entertainment Germania, regia Casey Nicholaw e musiche Alan Menken.

FLAVIO GISMONDI – JIMMY
Fin da piccolo mostra una spiccata attitudine per la musica e si dedica allo studio del violino. Prosegue con gli studi musicali passando quindi al pianoforte e iscrivendosi al Conservatorio Santa Cecilia di Roma, dove studia anche composizione, armonia e solfeggio. Teatro: Sunset Boulevard España (Artie Green/Joe Gillis), Dirty Dancing España (Billy Kosteky), Jersey Boys Paris (Bob Gaudio), Disney’s Newsies (Jack Kelly), Jersey Boys (Bob Gaudio), Giulietta e Romeo (Romeo), Il Mondo di Patty (Matias Beltràn), Patito Feo (Matias Beltràn), Mumy Comedy (Roberto), Macbeth Musical Tragedy (Fleance), American Bar (Thomas), Peppa Pig il musical (George/Pedro Pony), Spring Awakening (Moritz Stiefel), Sunset Boulevard Italia (Artie Green/Manfred). Cinema e Televisione: Amici Come Prima di Christian De Sica (Franco), Il Mondo di Patty il film (Matias Beltràn), Un Posto al Sole (Gianluca Palladini), Comma 8 (Conduttore), Rai Edu (Doppiatore). Formazione: RoGi Music School Academy (Diploma), New York Film Academy (Musical Theatre NYC).

ROBERTO VANDELLI – HARRY
Nato e cresciuto artisticamente a Milano all’Accademia dei Filodrammatici e come assistente alla regia di Umberto Simonetta al Teatro Gerolamo. Ha lavorato come attore in numerose produzioni del Teatro Franco Parenti sotto la direzione di A. R. Shammah e in molte compagnie di giro a fianco tra gli altri di G.Tedeschi, E.Pagni, U.Pagliai, I.Monti, P.Gassman e R.Vallone. Collabora da anni con il Teatro Scientifico/Laboratorio di Verona. Ha firmato la regia per il Teatro Stabile di Verona di “Tre sull’Altalena” di L. Lunari (anche interprete). È stato Edoardo IV nel “Riccardo III” diretto e interpretato da Massimo Ranieri. Ha preso parte a numerose fiction tra cui: Don Matteo, Vivere, Camera Café, Casa Vianello, e film tra cui ultimi: Fango e Gloria e Internet.

MICHEL ALTIERI – C.C.
Italo-francese e naturalizzato statunitense, Michel Altieri, classe ’78, vive a New York dove interpreta Dracula al fianco di George Hearn, Mammothland in “The Waterdream” con Anthony Rapp. In Italia è l’interprete originale del Musical Disney “La Bella e la Bestia”, nel ruolo della Bestia, al fianco di Arianna. Scoperto da Luciano Pavarotti e figlio artistico di Tato Russo dello Stabile di Napoli, si forma come attore di prosa e cantante tra Milano e gli Usa. Allievo di Anna Strasberg e Dennis Hopper, vince una borsa di studio allo Strasberg Institute, si diploma alla International Theatre School. A Broadway studia con Robert Marks e Alicia S.Rich. Giovanissimo debutta nella rock-opera “RENT” (Collins), per la regia di Broadway firmata M.Greif e F. Angelini. Le sue esperienze teatrali includono: “Poseidon in The Beautiful Sea next door” di B. Harrison (candidato ai “New York Innovative Theatre Awards” come “Outstanding Actor in a Lead Role”), Zorro in “W Zorro” di R. Facchinetti e S. D’Orazio, Dorian ne “Il Ritratto di Dorian Gray” di T. Russo (Migliore Attore “Rome-Europe Award”); “Best of Musical” di C. Noschese; Mark in “Profondo Rosso” musical di D. Argento e C. Simonetti; Alberto in “Due dozzine di Rose Scarlatte” di L. Galassi; Cristiano in “Cirano di Bergerac” di C. D’Elia; Rocco in “Rocco e i suoi Fratelli” di A. Syxty; Renzo ne “I Promessi Sposi” Musical di T. Russo (Premio Sandro Massimini e Theatre Award come “Miglior attore”).

ALTEA RUSSO – HANNAH
Nasce a Napoli, dove si diploma in Balletto Classico nel ‘93 con la supervisione di L.Vacca (allora direttore del Teatro San Carlo). A 18 anni si trasferisce a Milano dove consegue il diploma alla S.P.I.D. (Scuola Professionale Italiana Danza); studia la danza a 360°, dizione, recitazione e canto con maestri di nota fama tra cui Shawna Farrell e Tiziana Salvador. Subito dopo prende parte a diversi balletti classici tra cui: “Don Chisciotte”, “Bolero”, “Carmina Burana”, “La Fille Mal Gardèe”, “La Traviata”. Dal ‘99 è performer in numerosi musical di successo. Con la Compagnia della Rancia: “A Qualcuno Piace Caldo”, “La Piccola Bottega Degli Orrori”, “Bulli & Pupe”, “Hello Dolly”, “Cantando Sotto La Pioggia”, “The Producers”. È inoltre nel cast de”L’Altro Lato Del Letto” (regia Messina-Bideri), “Pippi Calzelunghe” (regia Angelini- Proietti), “Convention! Impiegati Allo Sbaraglio” di G.Vergoni (regia Fabrizio Angelini). Dal 20012 al 2015 è Frau Blucher in “Frankenstein junior” in tour nei maggiori teatri italiani, con Giampiero Ingrassia (regia Saverio Marconi). Inoltre porta in scena il doppio ruolo di Maria Assunta e mamma Maria nel musical “Sarà Perchè Ti Amo” (regia di Alfonso Lambo). Dal 2015 al 2017 è nel cast del musical “CABARET” della Compagnia della Rancia (regia Saverio Marconi) nel ruolo di Fraulein Schneider.

LORENA CREPALDI – LOUISE/MRS. WILDE
Attrice milanese d’adozione, si forma  alla Scuola di Teatro di Padova diplomandosi nel 1985 sotto la guida di Arnoldo Foà e Checco Rissone, e nel 1995 alla Bernstein School of Musical Theatre di Bologna, diretta da Shawna Farrell. Le sue esperienze nella Prosa la impegnano in una quarantina di produzioni per il Teatro Stabile di Bolzano, tra cui  “Arlecchino Educato dall’Amore” di Marivaux, “Anni di Piombo” di M. Von Trotta, “Libertà a Brema” di R. W. Fassbinder, “Il Maggiore Barbara” di G. B. Shaw, “I Dialoghi di Ruzante, Lauben” di R. Cavosi , regie di Marco Bernardi e accanto a Gianrico Tedeschi, P. Milani, V. Ciangottini  per “Venetoteatro”; “Le Donne Gelose” di Goldoni, “La Piovana” di Ruzante, “Venezia Salvata” di T. Otway regie di Gianfranco De Bosio, e accanto ad  Annamaria Guarnieri, Corrado Pani, Mariano Rigillo; per I.N.D.A. in “Medea” di Euripide con Valeria Moriconi, regia di Mario Missiroli; per APPI , tra cui Il mattino della Repubblica, “Quei 10 Giorni ad Aprile”, “Intervista a Picelli”,” Prove per un’Incoronazione”, “Un Eroe Italiano”, “Appuntamento nel Parco”, “I Vivi non hanno più Sete”, “Stringevamo quelle Schede” di e regie di Paolo Zenoni e Giorgio Galli; per Associazione Il Porto, tra cui : Matilde e Pablo (Neruda), Questo amore (Prévert), Ainadamar (Garcia Lorca), Io ho quel che ho donato (D’Annunzio), Non chiedermi la parola (Montale) di e regie di R. Sbaratto e C. Ordine. Le sue esperienze nel Musical includono: “Grease” (Miss Lynch), regia di Saverio Marconi,  con L. Cuccarini , “Le notti di Cabiria” (Marisa) con Chiara Noschese, regia Saverio Marconi, prod. Compagnia della Rancia, “Footloose” (Vi Moore), regia di Christopher Malcom, Prod. Fascino, “Tre Metri Sopra il Cielo”, (Prof.ssa Giacci) regia di Mauro Simone, “Sister Act” (Suor Teresa) prod. Stage Entertainment.

RENATO TOGNOCCHI – JOE/ENSEMBLE
Renato nasce a Pisa il 22 Dicembre 1982, inizia a muovere i suoi primi passi all’età di vent’anni proprio nella sua città natale dove frequenta diversi corsi, spaziando tra lo studio della danza, del canto e della recitazione. Nel 2004 si trasferisce a Roma dove frequenta vari corsi professionali con nomi celebri del mondo dello spettacolo. Nel 2005 supera le selezioni per entrare a far parte della SDM (la Scuola del Musical di Milano diretta da Federico Bellone) dove affina l’arte del “recitardanzacantando” per i successivi due anni e conseguendo il diploma di Triple Threat Performer. Dal 2007 ha preso parte a diversi show: “Cabaret” (2007-2008), “Christmas Spectacular Show” (2008-2009), “Grease” e “Hollywood Dream” nel 2010, “La Bella e la Bestia” (2010-2011), “Sister Act” (2011-2012), “La Febbre del Sabato Sera” (2012-2013), “Madagascar Live” (2013-2015), “Dirty Dancing” nel 2015, “Fame” e “Footloose” nel 2016 e “The Bodyguard” nel 2017.

BIOGRAFIE CREATIVE TEAM

CHIARA NOSCHESE	REGISTA
ELEONORA LOMBARDO	AIUTO REGISTA
MARCO BEBBU	COREOGRAFO
GABRIELE MORESCHI	SET DESIGNER
ANGELO RACZ	DIRETTORE MUSICALE
FRANCESCO VIGNATI	LIGHT DESIGNER
ARMANDO VERTULLO	SOUND DESIGNER
ROBERTO BANI	REGISTA RESIDENTE

CHIARA NOSCHESE – REGISTA
Diplomatasi al Laboratorio di Esercitazioni Sceniche, diretto da Gigi Proietti, lavora presto come attrice comica e drammatica, passando dal musical alla prosa, dal cinema alla televisione. Dopo una lunga carriera come protagonista teatrale, di cui ricordiamo “Aggiungi un Posto a Tavola” e “Mamma Mia!”, nel 2011 passa dietro le quinte per Stage Entertainment, diventando direttore del cast e acting coach per il musical “Sister Act” e casting director e regista associato per “La Febbre del Sabato Sera”. Debutta nella regia con “Affari di Cuore” con Mariangela D’Abbraccio nella stagione 2012/13. Sempre nel 2013, torna nei panni di regista per “Tres” di Juan Carlos Rubio con Anna Galiena, Marina Massironi, Amanda Sandrelli e Sergio Muniz. Debutta con una nuova regia al Festival di Spoleto, con il one man show di Luca Barbareschi: “Cercando Segnali d’Amore.” In tour da gennaio 2015 nei più grandi teatri italiani.
Dal 2014 al 2016 collabora come regista con il Teatro Nazionale per il Concert Show “Best of Musical”, il musical “The Blues Legend” e i family show “Il Piccolo Principe” e “Le Avventure di Alice nel Paese delle Meraviglie”. Nell’aprile 2017 ha inoltre scritto e diretto “Quello Che Resta”, un tributo ad autori, poeti e cantanti italiani, che debutta a Bologna in primavera e sarà in tour nella stagione 2017/2018. Nella stagione 2017/18, in tournée con Luca Barbareschi, protagonista de “L’anatra all’Arancia” regia Barbareschi. Attualmente è direttore artistico del MIP, master di perfezionamento per giovani performer.

ELEONORA LOMBARDO – AIUTO REGISTA
Inizia giovanissima a studiare danza e si diploma nel 2009 presso la Scuola Professionale Italiana Danza di Milano.
Nel 2010/2011 comincia la sua carriera teatrale lavorando per Stage Entertainment Italia nel musical “Mamma Mia!”. Nel 2012 con “Sindrome da Musical” e nel 2013 con “La Febbre del Sabato Sera”. Il fortunato incontro con Chiara Noschese le dà la possibilità, nel marzo 2014, di firmare le coreografie del suo nuovo progetto intitolato “Best of Musical”. In seguito partecipa come assistente alla regia de “Il Piccolo Principe” prodotto dal Teatro Nazionale e nel 2015 lavora come coreografa e assistente di regia nel musical scritto e diretto da Chiara Noschese intitolato “The Blues Legend”. Nel settembre 2016 entra a far parte della nuova produzione di Stage Entertainment Italia, il musical “Footloose” come assistente coreografa, capo-balletto e swing. Sempre nel 2016 ricopre il ruolo di assistente alla regia per lo spettacolo “Le Avventure di Alice nel Paese delle Meraviglie” mentre, nella primavera 2017, interpreta il ruolo di Rizzo in “Grease” con la Compagnia della Rancia.

MARCO BEBBU – COREOGRAFO
Marco nasce a Omegna nel 1977 e inizia a lavorare come danzatore fin da molto giovane in tournée teatrali, pubblicità, concerti musicali, compagnie di danza e di physical theatre in Italia e all’estero. A seguito di numerose esperienze nello spettacolo insieme a registi e coreografi di fama internazionale (“Jesus Christ Superstar”, “Evita”, “Saturday Night Fever”, “We Will Rock You”), sviluppa un suo linguaggio di movimento molto personale e inizia così un percorso creativo nell’ideazione e realizzazione di grandi eventi, flash mob, musical, spettacoli teatrali, videoclip, programmi TV, locali notturni, coreografie aeree e performance interattive in cui l’elemento umano si fonde all’elemento virtuale. La continua ricerca sperimentale insieme a collaboratori specializzati nel video making e nel lighting & video design gli permette di esprimere le sue competenze artistiche anche come Art Director e creativo.

GABRIELE MORESCHI – SET DESIGNER
Diplomato in scenografia all’Accademia di Belle Arti di Urbino. Dal 1994 al 2000 lavora per il Rossini Opera Festival di Pesaro in qualità di macchinista– costruttore per opere come “L’italiana in Algeri” di Dario Fo e “Cenerentola” di Luca Ronconi. Dal 1996 lavora per la Compagnia della Rancia in qualità di capo macchinista; dal 2001 ad oggi ne è direttore tecnico. Come scenografo firma le scene di: “Jesus Christ Superstar” e “Bulli e Pupe” regia di Fabrizio Angelini, “3 Metri Sopra il Cielo” regia di Mauro Simone, “Grease”, “The Bodyguard” regia di Federico Bellone, “Il giorno della Tartaruga”, “Cats”, ”High School Musical”, ”Rain Man”, “Frankenstein Junior”, “Cabaret”, “Sister Act” “E Se il Tempo Fosse un Gambero”, “Il Malinteso” regia di Saverio Marconi; “Love Story” regia di Andrea Cecchi, “Next to Normal” e “American Idiot” regia di Marco Iacomelli.

ANGELO RACZ – DIRETTORE  MUSICALE
Diplomato in pianoforte al conservatorio di Trento ha lavorato in numerosi musical come Tastierista, Programmatore, Arrangiatore, Assistente, Direttore e Supervisore Musicale: “La Bella e La Bestia”, “Mamma Mia!”, “Flashdance”, “Sister Act”, “La Febbre del Sabato Sera”, “Best of Musical” per Stage Entertainment e “Jesus Christ Superstar”, “Billy Elliot”, “Evita”, “Jersey Boys”, “The New Saturday Night Fever” e “Monty Python’s Spamalot”. Parallelamente all’attività d’insegnamento, da più di 20 anni svolge a Milano l’attività di direttore di coro, arrangiatore, tastierista e pianista, collaborando anche con svariate produzioni italiane e straniere come tournista sia in studio che in live-show.

FRANCESCO VIGNATI – LIGHT DESIGNER
Contemporaneamente alle esperienze dei live (“Left and Right” di Francesco De Gregori; Litfiba Reunion Tour) si forma come tecnico luci teatrale con la Compagnia della Rancia nello spettacolo “Tutti Insieme Appassionatamente”.
Per Compagnia della Rancia è datore luci per gli spettacoli “Pinocchio Il Grande Musical” e “Cats”. Sempre per Compagnia della Rancia è assistente al disegno luci e operatore per la nuova edizione di “Grease” del 2012/13 e per “Frankenstein Junior”. Nel 2013 è assistente al disegno luci in “Ghost Il Musical” e operatore luci al “Festival dei 2 Mondi di Spoleto” 57° edizione. Nell’estate 2014 è assistente luci dello spettacolo “Roberto Bolle and Friends” e nel 2015 in “Next to Normal“. Nel 2016 firma le luci di “Footloose Il Musical” e “Le Avventure di Alice nel Paese delle Meraviglie” per Stage Entertainment e assistente al disegno luci in “Dirty Dancing” Italia e UK. Disegno luci associato nel 2017 per “American Idiot”, “La Febbre del Sabato Sera” e “Grease 20º anniversario”.

ARMANDO VERTULLO – SOUND DESIGNER
Coltiva da giovanissimo la passione per la musica e per la fonica poi, completa i suoi studi diplomandosi al “City and Islington Audio College” di Londra nel 2004. Nel 2009 approda al Teatro Nazionale come capofonico per conto di Stage Entertainment, portando in scena spettacoli come “La Bella e La Bestia”, “Mamma Mia!”, “Sister Act” e “La Febbre del Sabato Sera”. In questa struttura approfondisce e sviluppa tecniche di Sound Reinforcement e amplificazione teatrale incentrate sul dettaglio sonoro, e sempre per Stage curerà il Sound Design di “Footloose”, “The Best of Musical” e “The Blues Legend”. Suoi i disegni di “Piccola Bottega degli Orrori”, “A Qualcuno Piace Caldo”, “Dirty Dancing” nelle edizioni Italia, Messico, UK Tour e Spagna, “Newsies” produzione Disney, “Next to Normal”, “West Side Story”, “Jersey Boys”ediz. Italia e Francia e “The Bodyguard”.

ROBERTO BANI – RESIDENT DIRECTOR
Roberto, attore, cantante è diplomato alla Scuola LA SCALETTA di Roma. Protagonista di numerosi musical e spettacoli di prosa, ha lavorato con registi come Giuseppe Patroni Griffi, Massimo Ranieri, Maurizio Scaparro, Gigi Proietti, Luca De Fusco, Filippo Crivelli, Maurizio Nichetti, Walter Manfré e Chiara Noschese.
Come performer, tra gli altri, ricordiamo: “Hollywood, Ritratto di un Divo”, “Il Grande Campione”, “Tootsie”, “The Full Monty”, “Viviani Varietà”, “Riccardo III”. Attualmente è regista assistente di Massimo Ranieri e Maurizio Scaparro.
In qualità di regista assistente si ricorda: Le commedie di Eduardo de Filippo, RAI 1 regia M.Ranieri,  Riccardo III regia M Ranieri, Tres regia Chiara Noschese, Il Piccolo Principe regia Chiara Noschese, Viviani Varietà regia M.Scaparro, e Teatro del Porto regia M.Scaparro.