Scheda artistica

Il gruppo Border Line (sovvenzionato a partire dal 2000 dal Ministero per i Beni e le Attività Culturali), già da anni attivo sulla scena nazionale, svolge un lavoro di ricerca coreografica attraverso un percorso che libera il corpo dal condizionamento e dalla manipolazione tecnicistica, per ritrovare movimenti che valorizzano il gesto, in ogni momento a contatto con il reale e pertanto, ad ogni istante significante. Il movimento viene spogliato del suo significato forzatamente razionale per giungere a ri-scoprire la connessione "emozione (che sta necessariamente alla base) - muscolarità". Si ritorna ad uno stadio primitivo ma non necessariamente regressivo, dove il gesto attinge il suo significato negli archetipi di ognuno di noi e diviene simbolo. Ed è per questo che viene percepito - e non intellettualizzato - attraverso la "simpatia muscolare". Ma il movimento non è l'unico elemento di comunicazione. Il video, la pittura, la musica, la voce, sono tutte espressioni che convergono a dare senso e così significato alla rappresentazione. Negli ultimi anni, infatti, accanto al lavoro di sperimentazione sul corpo, il gruppo ha volto la propria attenzione a quelle zone di sospensione tra i diversi moduli (video, scenografia, parola, ecc.), dando luogo ad uno spazio fenomenologico dove essi non sono né gli né gli altri, ma qualcosa di diverso derivante dallo stesso processo di mutazione. Alcuni danzatori sono contemporaneamente filmakers, musicisti, cantanti, attori e tutti collaborano con artisti provenienti dai diversi campi di ricerca. L'esperienza della performance e della tecnologia risulta pienamente attraversata e consente un lavoro di analisi e di lavoro che va oltre la questione della interdisciplinarietà e contaminazione tra le arti.

Border Line si occupa anche della formazione e aggiornamento degli insegnanti e dei danzatori, della promozione degli spettacoli, di concorsi. Già da tre edizioni viene infatti organizzato "Percorsi salernitani…itinerari multimediali", a cura di Claudio Malangone con seminari, spettacoli, concorso di coreografia; "Corpi Uscenti" a Pozzuoli a cura di Emma Cianchi, con seminari e rassegne di coreografia, con relativa circuitazione dei migliori brani presentati.

Per questo motivo il lavoro svolto dall'Associazione Border Line ha destato già da anni l'attenzione delle Istituzioni sia nel salernitano che nel napoletano. Enti quali Comune, Provincia e Regione permettono con Contributi e Patrocini, la realizzazione di manifestazioni a carattere nazionale.

Gli artisti della compagnia

• Claudio Malangone
  E' nato a Salerno il 20/06/66. Nel '90 vince una borsa di studio per danzatori della Regione Lazio presso il C.I.D. di Roma (Ass. G. Astaldi). E' in possesso del livello Elementary della tecnica R.A.D. Ha frequentato l'Avviamento per Insegnanti presso l'Accademia Nazionale di Danza (RM). Ha conseguito inoltre, il Diploma di Solfeggio e il Compimento Inferiore di Pianoforte presso il Conservatorio (SA). E' laureato in Medicina e Chirurgia (Università di Roma "La Sapienza") e specializzato in Psichiatria (Seconda Università di Napoli). Svolge attività di psichiatra e danzaterapeuta presso il Dipartimento di Salute Mentale di Castiglione (SA). Vincitore di alcuni premi coreografici (Beato Angelico, Danza Primavera, Agon Coreografia, Premio Le Muse 1999, menzione speciale alla coreografia SalernoDanza 2001), dopo aver lavorato come danzatore in diverse compagnie italiane, fonda il gruppo Border Line (attivo dal 1992 e riconosciuto e sovvenzionato dal Ministero per i Beni e le Attività Culturali dal 2000), col quale è presente in diverse rassegne nazionali, ottenendo consensi di critica e di pubblico.
  "Formalismo, astrazione, assemblaggio di linguaggi (danza, video, recitazione, musica dal vivo), eventi improvvisati basati su degli "schemi" di azioni, conducono ad un'espressione coreografica personale dove l'attenzione è volta tanto al movimento quanto al suo rapporto con lo spazio, con la musica e con gli altri mezzi di comunicazione. Tutto ciò per cercare di dar vita ad una serie di operazioni spettacolari dove l'elemento danza finisce per essere risultante, nella sua astrattezza apparente, dall'estrema tensione dinamica dell'evento considerato nel suo insieme".
  Attualmente, accanto all'attività di coreografo e danzatore, tiene periodicamente seminari in tutta Italia (Venezia, Torino, Alessandria, Genova, Bologna, Roma, Napoli, Salerno, Cosenza), su materie quali: Tecnica contemporanea e composizione coreografica, Anatomia del Danzatore, Teoria Musicale applicata alla danza, Danzaterapia. E' inoltre, docente formatore U.I.S.P. Lega Danza, per i corsi di formazione all'insegnamento dal 1995. Insegna e stabilmente a Napoli e a Salerno presso importanti centri di formazione alla danza.
• Emma Cianchi
  (Pozzuoli, 15/03/67), coreografa e danzatrice, ha seguito diversi corsi di scenografia e disegno luci; ha studiato tecnica Nikolais presso Dance-Dance di Napoli, al Dance Florence e all'Imago Lab di Firenze; ha danzato in qualità di solista con artisti di chiara fama internazionale come Bruno Collinet, Guy De Boch, Christopher Huggins; ha lavorato per Mediaset nell'ambito di diverse edizioni del Festival Bar; è organizzatrice di 4 edizioni della rassegna "Corpi Uscenti" ; ha ottenuto una segnalazione speciale della Giuria al concorso "Percorsi salernitani…itinerari multimediali" per la coreografia; ha realizzato il brano di videodanza "La Stanza del Tuffatore" col quale ha ricevuto il primo premio al Festival Internazionale dei Corti a Lucca nel 1999 ed è stata selezionata per l'edizione '99 de "Il Coreografo Elettronico"; è docente di tecnica contemporanea e composizione coreografica presso diverse scuole di danza della Campania; tiene corsi di improvvisazione teatrale presso il Crasc di Napoli.
• Rossella Canciello
  E' nata a Napoli il 28/03/73. Si diploma nel 1993 presso l'Accademia Napoletana di Danza Lyceum di Mara Fusco, completando gli studi di tecnica classica-accademica (M. Fusco, R. Nunez); tecnica contemporanea (T. Weikel, S. Pardo, E. Piperno); pas de deux, danza di carattere (M. Berkut); repertorio classico e bejartiano (M. Fusco, S. Sastro). Nell'anno 2000-2001 frequenta il III° Corso di Formazione e Perfezionamento di Coreografia Modern e Contemporaneo, organizzato da Daniele Cipriani presso Il Centro Mimma Testa di Roma, con maestri di chiara fama internazionale (Michele Pogliani, Dino Verga, Simona Bucci,. Raffaella Giordano, Micha Van Hoecke, Bruno Collinet, Alberto Testa e Rossella Battisti). Alla fine del corso, le viene commissionata la coreografia "Tratti", presentata al Teatro "Don Bosco" di Roma, nella rassegna "Off Broadway". Nello stesso anno consegue il Diploma di Insegnante di tecnica contemporanea A.I.D. Lega Danza U.I.S.P. Danzatrice in diverse compagnie, dal 1999 è solista e assistente coreografa di Claudio Malangone. Insegna inoltre, tecnica classica e contemporanea in diversi centri di formazione professionale alla danza, e svolge attività di assistente ai seminari di tecnica contemporanea e composizione coreografica con Claudio Malangone (Roma, Pescara, Genova, Napoli, Salerno, ecc.).
• Angelo Parisi
  Danzatore di formazione classica e contemporanea, si diploma presso l'Accademia Napoletana di Danza Lyceum, diretta da Mara Fusco; ha danzato come ballerino solista per alcune compagnie italiane ed estere (Germania). Da diversi anni, accanto all'attività di danzatore dirige Progetto Danza per lo studio della tecnica classica e contemporanea (NA).
• Loredana Mutalipassi
  Danzatrice di formazione classica e contemporanea, cura la propria formazione classica con Valeria Lombardi e Mariella Angelucci (Accademia Nazionale di Danza), Annamaria Prina (Direttrice della Scuola di Ballo del Teatro alla Scala di Milano), Anna Razzi (Direttrice della Scuola di Ballo del Teatro di San Carlo di Napoli); vincitrice del premio Coreografo UISP 1° edizione, segnalazione speciale alla 2° edizione dello stesso concorso, dirige il centro di formazione per la danza e il teatro ARTESTUDIO (SA).
• Luca Canciello
  Musicista compositore, nato a Napoli nel 22/06/1975, studia chitarra classica e composizione con i maestri: Enzo Amato, Alfredo Tarallo, Gianni Desidery e frequenta corsi di composizione moderna con il maestro Angelo Gilardini, coltivando anche, parallelamente, lo studio della chitarra elettrica. Vanta, numerose collaborazioni nel campo musicale con alcuni dei più rilevanti gruppi ed artisti della scena napoletana e nazionale, quali: Peppe Barra, Almamegretta, Bisca, 99Posse, No Domo, Soul River, Funk Machine, etc. …Ha inciso lavori pubblicati in Italia, Stati Uniti ed Inghilterra sia da solo che in collaborazione con il musicista Fabio Esposito dei Bisca, usciti sotto il nome Clim. Ha partecipato a diversi tours, tra cui il tour europeo di Brian Auger ed il tour italiano dei Simple Minds. Collabora nel campo del teatro e della danza con alcune tra le più interessanti realtà della scena sperimentale italiana, tra cui CRASC-centro di ricerca sull'attore e sperimentazione culturale e la compagnia Border Line, (entrambe riconosciute e sovvenzionate dal Ministero dei Beni e delle Attività Culturali). Ha composto le musiche del cortometraggio di Dario Iacobelli/Marcello Cotugno "Fuori dal giro" vincitore di Cortolazio 2001 e de "La cittadella del corto" Trevignano 7° festival internazionale del corto di fiction. Inoltre, annovera numerose composizioni di jingles pubblicitari. Alla fine del 2001 ha aperto a Napoli uno studio di registrazione-sala prove "Untitled studio".
• Germano Milite
  Grafico 3D, nato a Salerno il 19/07/70, insegnante di solfeggio ritmico e tecnica batteristica, è visualizer e grafico presso la Polidoro s.r.l. (Comunicazione per i beni culturali); Illustratore ed animatore 3D per rubriche televisive (Essegi Kayenna Television, Ritmo Television, Tyrex); attualmente è modellatore ed animatore 3d per la realizzazione di spot ed effetti speciali e di post.produzione per (On Air Comunication s.r.l., Ritmo Television. Dal 2001 collaborta con la compagnia Border Line, per l'allestimento di spettacoli multimediali.